La propuesta se compone de distintos objetos museales con diferentes niveles de lectura que en conjunto permiten dar a conocer la historia de la Comunidad judía de Rosario desde sus orígenes hasta la actualidad, las marcas identitarias en diferentes barrios rosarinos, los modos y ámbitos de organización social, laboral y cultural; la destacada convivencia entre los inmigrantes de distintas procedencias que permitieron que UNESCO distinguiera a Rosario como “Ciudad de la Paz”.
Además, la muestra expresa el hacer y el sentir de toda la Comunidad conformada por askenazíes y sefaradíes que aportaron anécdotas, documentos, historias narradas, fotografías, libros de memorias, traducciones, videos y objetos (particulares e institucionales), entre otros.
La muestra está compuesta por elementos visuales (fotografías, postales, planos, elementos caligráficos y elementos decorativos), investigación (contenidos explicativos que orientan al visitante en su recorrido estableciendo ejes y objetivos de la misma), aportes expresivos (ilustraciones, pensamientos reflexivos, citas de autores traducidos de la lengua Idish al castellano) e información histórica (textos extraídos de periódicos rosarinos editados en la primera mitad del siglo XX; textos históricos localizados en repositorios locales y de la ciudad de Buenos Aires; memorias y archivos personales; archivos de la escuela J. N. Bialik; entrevistas a personalidades con representación en las distintas organizaciones de la Comunidad Judía local: culturales, deportivas, educativas, entre otras.
Además se proyectará un video documental elaborado desde el Programa “Protagonistas de la Cultura” de la BCN denominado: “Los judíos en Rosario: una migración singular” que refleja el acontecer social expresado en primera persona por personalidades involucradas en el quehacer comunitario.
La Muestra se realiza en el marco del Convenio de Cooperación firmado entre la Biblioteca del Congreso de la Nación y la Asociación Israelita de Beneficencia Kehilá Rosario, y se propone dar cuenta del trabajo realizado desde hace casi un año por ambas instituciones en la tarea de resguardar 111 años de historia comunitaria para las futuras generaciones.

Apertura: Jueves 3 de Marzo – 19.00 Hs.

Lugar: Sala Augusto Schiavoni y Hall Central (Planta Baja) del Centro Cultural Roberto Fontanarrosa

Exposición de Oscar Grillo. Nacido en Lanús en 1943 fue uno de los dibujantes cuya formación inicial se dio en la legendaria Escuela Panamericana de Arte, en su caso con Carlos Garaycochea como maestro, uno de los docentes de un cuerpo de profesores que incluía a ilustradores y guionistas como los italianos Hugo Pratt y Alberto Ongaro más Héctor Oesterheld, Alberto Breccia y otros monstruos. Después de haber trabajado como cadete del diario “Crítica”, empleado de farmacia y obrero en una fábrica, ingresó a la empresa Gil y Bertolini, pionera en la animación para televisión, que trabajaba para Estados Unidos. Poco antes había colaborado en la revista “Tía Vicenta” fundada por Landrú.

En 1969 y en busca de otros horizontes laborales, se radicó en España primero y en Italia después, trabajando en la ilustración de libros como “Esperando a Godot”, de Samuel Beckett; “El hombre sin atributos”, de Robert Musil; “Los cantos de Maldoror”, de Lautréamont; y “Los viajes de Gulliver”, de Swiff, entre otros. En 1971 planea un viaje de dos semanas a Londres, que se alargaron a seis meses y finalmente a su radicación definitiva.

Trabajó en los ’70 en una animación de “The Jackson Five”, el grupo de hermanos afro norteamericano que incluía al luego famosísimo Michael Jackson y en diseños para la película “Great”, ganadora de un Oscar de la Academia de Hollywood. En 1980, junto a Tony Rockley funda “Klactveesedstene Animations”, firma bajo la cual producen cortometrajes y comerciales, además de asesorar en animación a otras producciones. Dirigió, diseñó y animó la película «Seaside Woman», por encargo de Paul McCartney, con música de Linda McCartney, ganando la Palma de Oro en Cannes en 1980; posteriormente realizó otros cortos con canciones de Linda. Por su reconocimiento en el campo de la animación, en 1996 fue llamado como colaborador para el exitoso film “Hombres de negro”. Sigue trabajando en animación, en la edición diaria de su Blog para el que dibuja y selecciona música de jazz y en seguir sosteniendo una vocación no exenta de provocación y talento, de inteligencia y lucidez.

Apertura: jueves 5 de noviembre a las 20:00

Lugar: planta baja del Centro Cultural Roberto Fontanarrosa