Esta obra continúa con los postulados que Leonel Giacometto desarrolla en su línea de espectáculos teatrales y performáticos previos, entre los que se destacan: Fingido, Real, Latente, Desenmascaramiento, Lo que se pierde y Fuga.

Giacometto trabaja, desde la premisa de Alberto Ure, sobre la idea de que un ensayo no es, en efecto, un ensayo, un simulacro, sino más bien un acontecimiento, un hecho real, donde la actuación, como fuerza que se despliega en el espacio, genera una multiplicidad de sentidos y formas. Desmonte construye un relato fragmentado, de temporalidad diversa y quebrada; una obra exploratoria, en tránsito, donde el tramado de los cuerpos y la alternancia de sus identidades son el territorio privilegiado en el cual se reproducen las batallas sociales.

Esta obra ha sido seleccionada a partir de la convocatoria Teatro Cervantes – Teatro Nacional Argentino produce en el país.

Escrita y dirigida por Leonel Giacometto

Con Juan Manuel Medina y Alexis Muiños

Vestuario de María Guadalupe Bayúgar

Escenografía de Andrés Cracogna

Lugar: Instituto de Artes Escénicas (IDAE)

En la presente obra, se pondrá en escena las últimas horas de la reina Doña Juana, durante los meses de marzo y abril de 1555, año de su fallecimiento en el castillo de Tordesillas, y estará acompañada por dos personajes históricos de gran importancia: El padre Francisco de Borja, primo y confesor de la reina, quien enviado por el príncipe Felipe, la asistirá en su último suspiro; y doña Beatriz de Bobadilla, dama de compañía de la reina y fiel servidora desde los tiempos de su juventud.

Ambos personajes tendrán una relevante participación durante el desarrollo de este original texto teatral que consta de un solo acto dividido en diferentes escenas, y acompañado por una escenografía ajustada al siglo XVI, por un vestuario acorde a la época y por una iluminación y musicalización que despertará el interés de los espectadores a la hora de presenciar la puesta.

Cabe señalar, que el lenguaje utilizado está adaptado a nuestros tiempos, combinados con elementos propios del castellano antiguo, y acompañado por formalidades que derivan de las reglas cortesanas de dicho siglo. De esta manera se pretende a través de esta representación valorar a la histórica de un modo crítico y reflexivo, y brindarles a los espectadores un aporte cultural enriquecedor.

Elenco: Nora Claeys, Fernando Panzeri y Graciela Rolla

Libro y Dirección General: Christian Alejandro Faravelli

Lugar: La Escalera

Un hombre perdido en el oscuro laberinto de la existencia necesita respuestas para tanto caos. Aturdido por recuerdos que lo confunden y lo condicionan, buscará encontrar el camino que lo lleve a su «verdadero ser», a la plenitud, a la libertad. “Obsidemus” es una reflexión poética sobre la búsqueda del propio ser, su identidad y su libertad.

Dramaturgia: creación colectiva
Dirección: Alejandro Leguizamón
Elenco: Micael Genre Bert, Cindi Grussi, Leandro Martine, Sandra Mesa

Lugar: Teatro Odiseo

La comedia pone en acción a cuatro amigas que al cabo de unas horas y llevadas por la circunstancia, habrán dicho más de lo que en otro momento se hubieran animado a decir. Como es habitual, Zulma, Martita, Estela y Raquel, señoras de clase acomodada, se reúnen para compartir una taza de té, charlas y juego de canasta. Un hecho inesperado, un crimen, altera el programa y convierte al living de la casa de Raquel en la “hoguera donde se ejecutará a la bruja malvada”.

Tarascones parte del costumbrismo para desplazarse hacia otros géneros: del drama de clases a la farsa, del policial a la gauchesca, de la comedia negra a la épica. Construida a partir de distintos moldes estróficos, Tarascones es una obra rítmica, que afina su tono entre el lenguaje decorado, ornamental, alto, y sus cruces con lo popular, con guiños hacia la tradicional Revista Porteña.

Elenco: Paola Barrientos – Alejandra Flechner – Eugenia Guerty – Susana Pampín

Autor: Gonzalo Demaría

Dirección: Ciro Zorzoli

Producción: Ana Riveros – Teatro Nacional Cervantes

Lugar: Teatro La Comedia

Comedia dramática sobre el matrimonio en la actualidad y todas sus problemáticas, con una puesta llena de sorpresas y un texto que logra carcajadas, emoción y reflexión.

Autor: Oscar Martínez

Elenco: Nives Paschetto y Gerardo Vergel

Dirección: Julio Chianetta

Lugar: Sala Amigos del Arte