El cantante y escritor uruguayo presenta un repertorio pianístico que agrupa obras propias y ajenas de distintas épocas, géneros y estilos, en versiones originales o derivadas y canciones de sus últimos discos.
Lugar: Complejo Cultural Atlas

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miércoles 29 Abr de 2026 12:03pm
El cantante y escritor uruguayo presenta un repertorio pianístico que agrupa obras propias y ajenas de distintas épocas, géneros y estilos, en versiones originales o derivadas y canciones de sus últimos discos.
Lugar: Complejo Cultural Atlas
Un hombre y una mujer juegan su juego de seducción en la búsqueda de algo que de sentido y significación al estar en escena. Algo que me haga existir para el otro.
Un actor y una actriz se encuentran. Sin nombre propio, podrían ser cualquiera.Acontece esta obra de un modo tal que es irremediable.
¿Cuánto rejuvenece el amor? Actuar rejuvenece.
Actúan: Claudia Schujman y David Edery
Dramaturgia y Dirección: Ricardo Arias
Lugar: Espacio Bravo
Un desengaño amoroso y un jaque subjetivo. Ella, desde la “soledad concurrida” de su camarín habla con su público de su intimidad. Su discurso persigue, sin alcanzarlo, una coherencia que disimule su estado. Y en ese esfuerzo fallido quedan expuestos deseos, frustraciones, fantasías, ideas, identificaciones y la profunda incoherencia que anida en su ser.
Su cuerpo se vuelve campo estallado donde parte de su vida se pone en cuestión desde una ambivalencia de ideas y sentimientos contradictorios con los que intenta lidiar de algún modo. La crisis se vuelve poesía, la angustia se viste de humor y ella, lejos de ser una heroína o una antihéroe, comparte impúdicamente la metáfora de una crisis cotidiana.
Actuación: Cristhian Ledesma
Dirección: Alejandra Codina
Diseño gráfico y audiovisual: Darío Castañeda
Vestuario: Lucía Arancibia Codina
Objetos escenográficos: Patricio Pietri
Lugar: Gran Salón – Plataforma Lavardén
Presentan “La música de Frank Zappa”. El octeto, que lleva el nombre de un famoso disco del artista norteamericano, está compuesto por varios de los músicos más activos de la escena del jazz de Rosario y se dedica a reinterpretar la música del reconocido compositor, guitarrista, cantante, productor de discos y director de cine.
El grupo está formado por:
Leonardo Piantino (saxos alto y soprano, flauta, arreglos)
Julio Kobryn (saxo tenor, clarinetes bajo y soprano)
Bruno Lazzarini (trompeta y flugelhorn)
Milton Mendez (trombón)
Mariano Ruggieri (teclados)
Cristian Loza (guitarra eléctrica)
Tutu Rufus (bajo eléctrico)
Sebastián Mamet (batería)
Música invitada el 1º de julio: Rocío Giménez López (teclados)
Leonardo Piantino y sus Ratas Calientes debutó en octubre de 2013, después de muchos meses de ensayos, y desde esa fecha hasta ahora ha tocado en Rosario en numerosas oportunidades con una excelente respuesta del público. A partir de 2014, comenzaron a tocar fuera de la ciudad, convocados por distintos festivales de jazz como los de Santa Fe, Venado Tuerto y La Cumbre entre otros.
Lugar: La Usina Social
Espectáculo a puro circo, malabarismo, magia y humor. Dinámico y participativo. Es una propuesta fresca, auténtica y llena de destrezas para disfrutar y sorprenderse en familia, en donde la diversión esta 100% asegurada.
Artista: Julieta Oriol
Asistente: Alejandro Basile
Lugar: Bodegas de diseño y producción. Plataforma Lavardén
El carismático “Guitar Hero” se presentará con un show íntimo y especial, en donde el violero hará un repaso por temas de su carrera solista, en especial de su disco “Book Of Shadows” a casi 20 años de su edición, de su etapa con el grupo Pride & Glory y canciones de su banda Black Label Society.
Zakk Wylde se ha establecido como un icono de la guitarra reconocido y venerado alrededor del mundo. Escribir y grabar durante dos décadas con Ozzy Osbourne lo llevaron al éxito multi-platino, inspirándolo a crear la hoy legendaria banda Black Label Society en 1998.
En la década transcurrida, BLS ha cambiado la noción de lo que un grupo de rock debería ser, inspirando a legiones de fans (conocidos como Berzerkers) alrededor del mundo a seguir su lema: Fuerza, Determinación, Sin piedad, Para siempre. The Berzerkers, con Wylde como su líder, han creado una verdadera institución del heavy metal con su visión de rock and roll sin concesiones, sin filtro y sin restricciones.
Wylde ha ganado casi todos los premios imaginables de guitarra, y es una gran influencia en el nuevo batallón de guitarristas de rock de la actualidad.
Lugar: Teatro Vorterix
Presenta su último álbum Si Dios quiere yo también. Es su tercer disco solista. La ex de La Oreja de Van Gogh debutó como solista en 2008 con Amaia Montero, con el que fue número 1 en la lista de los más vendidos en España, con tres Discos de Platino, y nominada a los Grammy Latinos en la categoría de Mejor Álbum Pop Vocal Femenino. El disco vendió 40.000 copias solo en su primera semana y su sencillo Quiero ser permaneció 13 semanas en el primer puesto en las radios españolas.
Lugar: Auditorio Fundación
La banda más eléctrica del rock argentino hace su regreso con “Beat hit” primer single de su tan esperado 4to disco de estudio llamado PONG! fiel reflejo del peculiarsonido actual de Los Brujos. Este show será en puntapié de una gran gira que los llevara a recorrer el país. Contaran con una escenografía intergaláctica, vestuario con un gran despliegue de producción como es habitual en cada una de sus apariciones en vivo.
Lugar: Teatro Vorterix
Una de las murgas más premiadas, populares, reconocidas y convocantes de los últimos años del carnaval uruguayo presenta su espectáculo perfectamente adaptado a la realidad sociopolítica latinoamericana y nos promete que nadie que se anime a acompañar su presentación se sentirá indiferente a sus criaturas irreverentes y satíricas, desde que se levanta hasta que se baja el telón, sin descuidar su cimiento profundamente uruguayo.
Lugar: Teatro La Comedia
Presenta su primer disco «Cantemos los dos». A principio de 2013 Clara Bertolini y Emanuel Kluczkiewicz se conocen improvisando música sobre un escenario en la Fiesta Provincial de “Gessler, folklore para todos”, en la localidad de Gessler, Santa Fe.
A fines de ese año se ponen a prueba en la competencia de nuevos valores del Pre Cosquín, resultando ganadores en el rubro Dúo Vocal entre cuarenta y siete sedes de todo el país, con la interpretación de una sentida versión de “Zambita pa’ Don Rosendo” de Julio Díaz Basán. Desde allí Achalay, supo en poco tiempo hacerse lugar en el mayor festival de latinoamérica, entre los pares del ambiente folklórico y en el corazón de la gente.
Recreando cada tema con arreglos audaces y dinámicos, sin perder la raíz y la esencia de la canción original y con el asesoramiento del compositor y arreglador Luis Baetti, dieron forma a su primer trabajo discográfico «Cantemos los dos».
Su repertorio abarca gran parte del cancionero folklórico argentino, se destaca una fuerte impronta del género litoraleño con temas como “Pescadores de mi Río” de Chacho Müller y “Rio de los pájaros” de Aníbal Zampayo, como así también clásicos como “Balderrama” y «La arenosa», “Al Silencio de Manuel Silplituca” y «Azul provinciano», entre otros.
Invitados especiales: Eduardo Spinassi, Pancho Cabral, Daniel Chappet, Grupo Reminiscencia, Víctor Hugo Canale y Luis Baetti.
Lugar: Teatro Príncipe de Asturias – Parque España
De Flor Balestra. Presentación del personaje Tersura y sus amigos. Escenas de su vida cotidiana, sus gustos y costumbres, quehaceres y rarezas dibujan su mundo pequeño, entrañable y amoroso.
Tersura es enamoradiza, turbada, lanzada y saltarina. Tersura usa tacones y adora su carterita. Tersura se pinta los labios en forma de corazón. Ella no es linda, se siente linda. Tersura cree que los moñitos son felices.
Florencia Balestra, más conocida como Flor, nació y vive en la ciudad de Rosario. Es dibujante y cronista plástica. Es Licenciada en Artes Visuales (Facultad de Humanidades y Arte de la Universidad Nacional de Rosario). Fue docente en Facultad de Bellas Artes y en la Escuela Municipal Manuel Musto. Ha publicado dibujos, ilustraciones y humor gráfico en las revistas Tres Puntos, Puentes, Sección Áurea, Lápiz Japonés, Cosmopolitan, El Amante, Barcelona. Realizó animaciones para 6 Canciones, de Juana Molina; The Planet, de Fernando Kabusacki; Claustrópolis en Anima Buenos Aires de María Verónica Ramirez y Caloi. En 2003 publicó su primer libro El Hilito. Asunto Impreso (reedición 2005/ 2007). Realizó ilustraciones para Versos para cebollitas, de María Elena Walsh, y Una lección de vida, de Roberto Fontanarrosa, ambos de editorial Planeta. Expuso de manera individual y colectiva en Argentina y el extranjero.
Apertura: jueves 13 a las 19:30
Lugar: Sala de las Miradas
Programación
JUEVES 15
18:00 – BLACK BUS STOP (10’ EEUU) Convertir un punto de reunión icónico en un lugar de resistencia con bailes y cantos. Transformar un corto político en un musical elegante según Kevin J. Everson.
MS SLAVIC 7 (64’ Canadá ) Competencia Internacional. Película bella e intrigante que avanza con austeridad del archivo de la bisabuela en Harvard, a un romance epistolar de la Segunda Guerra Mundial. Se entreteje un drama personal con el devenir histórico. Misterio, impulso detectivesco, búsqueda del tesoro entre el presente y un pasado que resurge.
20:30 – THE UNICORN (92’ EEUU) PREMIO MEJOR PELÍCULA 21º BAFICI. Grudzien hizo un disco pionero en 1974,The Unicorn; el primer álbum de música country gay. La película, va más allá de la música y del disco, sigue su derrotero artístico y personal actual, problemas mentales y una familia caótica. Una revisión aguda y afectuosa del presente y los años 70, a través de una obra y un personaje excepcionales.
VIERNES 16
18:00 – LANDS OF THE SEA (6’ CHILE) El puerto de Valparaíso según una búsqueda por hacer visible fantasmas entre botes de madera. Fragmentos obstinados de un oficio en celuloide.
SPICE IT UP (82’ CANADÁ) Competencia Internacional. Una estudiante de cine lucha para completar una película independiente. Desde la nueva ola canadiense, un ejercicio soberbio de cine-dentro-del-cine con las medidas justas de absurdo, desesperanza y sátira filosa a las instituciones.
20:30 – LAS FACULTADES (82’ ARG.) PREMIO MEJOR DIRECTORA. Con la presencia del protagonista Jonathan Arguello. Estudiantes universitarios diversos tratando de superar la instancia más estresante del año: los
exámenes finales. En este retrato completo del ritual de la exposición oral, se encontrarán relaciones inesperadas. Tensión, Conocimiento, Pasión.
22:30 – ESPERO TUA (RE) VOLTA (93’ BRASIL) A la amenaza de cerrar cien escuelas públicas del gobierno paulista, responde una ola imparable de protestas estudiantiles que sigue, a pesar de la represión policial, hasta estos primeros meses del gobierno de Bolsonaro. Historia escrita por sus muy diversos protagonistas en vibrante caligrafía agitprop.
SÁBADO 17
18:00 – CORTOS PREMIADOS + REJTMAN.
LA SIESTA (15′) Entre el deseo y la ternura a toda edad; de lo real al fantástico, el impactante cortometraje que ganó Mejor corto del BAFICI y luego a Cannes.
CENIZA VERDE (10’) Premio Mejor Corto Competencia Vanguardia y Género.
En los cerros de Córdoba se esconde una cicatriz histórica. Sol y muerte, sacrificio rebelde en un páramo hipnótico, verde y cenizas.
BLUE BOY (19’) Premio Oso de Plata Festival de Berlín y Mejor corto BAFICI. En Berlín, siete ‘escorts’ rumanos son retratados mientras reaccionan a grabaciones de sus propias experiencias.
SHAKTI (20’ Arg.) El mismo día en que muere su abuela, Federico decide separarse de su novia Magda. Teme lastimarla aunque, sorpresa, ella está lejos de sentirse herida. Y conoce a Shakti, tan bella como inasible. Comedia corta y brillante del director de Los Guantes Mágicos.
20:30 – MÉTODO LIVINGSTON (72’ ARG.) Premio del Público Mejor Película. Livingston es un personaje extraordinario, de esos que invitan a hacerles películas. Carisma implacable, sentido del humor agudo, arquitecto polémico e ingenioso, docente y gran orador, bon vivant dueño de historias para seguir escuchando. Y se hizo esta película que acompaña a su gran protagonista con la distancia justa, hasta una profundidad memorable. Ya que logra incorporar los movimientos vitales, inesperados de la filmación y llegar a la conmovedora intimidad del protagonista que se extiende como revelación a toda la sala.
22.30 – SEDER MASOCHISM (78’ EEUU) Competencia Internacional. Film ambicioso e irreverente, inclasificable que sacude con humor y libertad formal el “patriarcado de hombres blancos”, la religión como relato
machista. Una comedia musical animada que narra la historia de la Pascua Judía con las más diversas canciones, de Led Zeppelin a Gloria Gaynor, desde una atípica perspectiva feminista.
DOMINGO 18
20:30 – FIN DE SIGLO ( 84’ Arg) Premio Mejor Película Competencia Argentina. Con la presencia del actor Juan Barberini. Dos hombres se conocen en Barcelona y después de pasar un día juntos se dan cuenta de que ya se habían conocido antes. Una película romántica, de elegantes desplazamientos. Con una narrativa desafiante, acerca de las decisiones y los cambios a través del tiempo.
22:30 – RETROSPEKT (100’ Holanda) Diversos episodios de violencia doméstica, acontecen en la vida de Mette mientras espera la llegada de su segundo hijo. Una película con un virtuoso despliegue narrativo sobre el abuso, pero también sobre las formas posibles que tiene el cine para retratarlo.
Lugar: Cine El Cairo