Un hombre con una vida aburrida, conoce a una misteriosa mujer que dice ser espía. Cuando la lleva a su casa, ella es asesinada. Antes de que se pueda dar cuenta, el hombre se encuentra perseguido por una organización llamada los Los 39 Escalones que no le perderá pisada en una cacería humana por todo Estados Unidos, con un final tan atrapante que dejará a la audiencia sin aliento.

Autoría: Alfred Hitchcok
Actúan: Facundo Arana, Maxi de la Cruz, Guillermina Valdés, Fredy Villarreal
Dirección: Manuel González Gil

Lugar: Centro de Convenciones – City Center

(Lo importante es acordarse)

Una mujer insomne juega con sus recuerdos. Reconstruye su infancia, sus mares y sus amores. Ahuyenta «a la muerte» creando paisajes con juguetes en miniatura que recrean escenas de su vida, como en las películas.

«Todavía no (lo importante es acordarse)» es una obra de teatro y objetos que habla sobre la memoria y la soledad, apelando al humor y a la ternura”.

Ficha Técnica

Texto: Felipe Haidar y Laura Copello
Intérprete: Laura Copello
Dirección: Felipe Haidar
Asistente de dirección, mapping e iluminación: Flavia Cisera.
Acompañamiento plástico y construcción de objetos: Pali Diaz.
Diseño de vestuario: Nicolás D’Aquila
Música Original: Agustín Alzari.
Diseño Gráfico: Celeste Ciafarone.

Importante: el total de la recaudación de la función se destina a colaborar con el compañero Sebastián Martínez.

Lugar: Teatro de la Manzana

Monólogo escatológico

Obra unipersonal escrita por Mauricio Stírnemann, que tiene como protagonista a un insecto que se va convirtiendo en humano, a diferencia del célebre cuento de Franz Kafka, “La metamorfosis”, en el cual un hombre se despierta convertido en un monstruoso bicho. Si en el universo kafkiano ser un insecto repugnante es una condena que apela a la absurdidad de la existencia, por el contrario, para nuestro singular personaje, evolucionar a humano es su mayor tragedia. Con humor ácido e inteligente, la obra alerta sobre el daño que ha producido la humanidad en el planeta y se presenta como una crítica sagaz a los efectos adversos que generan la economía capitalista, la falta de conciencia ecológica, la guerra, las grandes matanzas, en definitiva, critica la manía de exterminio que tenemos los seres humanos.

Actuación: Gabriel Marinucci

Dirección: Graciana Mattalia y Nicolas Terzaghi

Lugar: La Usina

Luego de protagonizar la biopic de Fito Páez en Netflix, Iván Hochman recibe el llamado de un importante artista plástico que le recomienda aprovechar su esporádico minuto de fama para crear un unipersonal en el que demuestre sus «verdaderos dotes actorales» para despegarse de su papel de “rockero famoso”.
Para dicha misión, le pide ayuda a su mejor amigo de la infancia y juntos roban la obra «Yo también me llamo Hokusai», que cuenta la historia de un escritor sin nombre al que lo deja la novia para irse a salvar el mundo.

Intérprete: Ivan Hochman.
Texto original: Jose Emilio Hernández Martín.
Adaptación: Tomás Masariche e Ivan Hochman.
Diseño de video y sonido: Maga Clavijo.
Diseño de escenografía y vestuario: Laura Copertino.
Diseño de iluminación: Matías Sendón. Mentor y autor del cuadro: Ariel Mlynarzewicz. Comunicación y Prensa: Eugenia Sarubbi y Santiago Barneda.
Producción: Santiago Barneda.
Dirección: Tomas Masariche.

Lugar: Teatro Lavardén

Historias Sociópatas son cuatro tragicomedias breves del dramaturgo rosarino Oscar Mori: «Cenizas rotas»; «Zadora»; «La sala de espera de Dios» y «La novela del dolor». Cuatro historias en las que el humor no queda descartado dentro de las oscuras situaciones del mal que nos acecha cotidianamente. La ambición, la mentira, la desidia y la indiferencia son las abanderadas de estos relatos.

Actúan: Verónica Pecorari, Silvia Lorenzano, Adrián Hang, Giuliana Carnevalli, Miguel Igarza, Alejandro Molina, Daniel Rostán, Julian Mautino, Camila Del Mastro, Alicia Simón, Graciela Carrizo, Florencia Nazutti, y Oscar Mori.

Dirección: Leandro Aragón

Lugar: La Morada

Obra que nos invita a transitar y reflexionar sobre la vida con humor y profundidad a través de monólogos, música y baile, dándonos una oportunidad para poner en escena los temas que nos aceleran siempre el corazón: la convivencia, los hijos, los logros, las frustraciones y también los miedos.

Autores: Martín Seefeld, Sol Levinton, y Sebastián Meschengieser

Elenco: Martín Seefeld, Carolina Solari y Joaquín Bonámico

Dirección: Daniel Fernández

Lugar: Teatro La Comedia

Parodia autobiográfica que toma diferentes conceptos —principalmente la locura—, para llevarlos a la comedia por medio de monólogos, satirizando situaciones de la vida cotidiana. 80 minutos de risas aseguradas dónde el espectador se sentirá tan aludido como interpelado. Su objetivo es encarar temas que muchas veces colapsan a las personas. De esa manera, propone al espectador analizar y reírse de sí mismo.

Enzo Aguilar en 2020 viajó desde su Tucumán natal hacia Buenos Aires para dedicarse al teatro. Durante la pandemia se vio obligado a tomar trabajos de otros rubros hasta que comenzó a crear contenido en las redes sociales, principalmente TikTok e Instagram. Comenzó a obtener reconocimiento a partir de videos en los que aborda y cuestiona temas de la vida cotidiana de manera graciosa. A fines de ese mismo año, estrenó con dos amigos su primera obra de teatro en calle Corrientes: “Tekila”.

Lugar: Sala Lavardén

La compañía independiente rosarina de circo-teatro Circo Lumiere estrena Universonoro, su décimo espectáculo, bajo la dirección general de Gabriel “Tato” Villanueva. La obra cuenta la historia de un particular equipo de maestros organeros y operarios de arte que llevan la difícil tarea de afinar un gigantesco instrumento musical llamado “Frank”.
Un orden piramidal rige las relaciones de este grupo humano, pero será derrocado para poder interpretar una obra maestra. A través de música, coreografía, malabarismo y humor los personajes irán tejiendo vínculos través de sus habilidades técnicas.
Una historia sencilla pero profunda acerca de los roles sociales y la lucha de clases, contada a través del cuerpo y el sonido en su máxima expresión. Dejará en los espectadores un mensaje de amor y libertad.

Producción general: Irene Ortín, Circo Lumiere
Dirección y puesta en escena: Gabriel “Tato” Villanueva
Dramaturgia: Gabriel “Tato” Villanueva
Intérpretes: Leonardo “Vampi” Carmona, Irene Ortín, Nahuel Pisani, Leonel Borraccetti y Glenda Del Carlo
Asistencia musical: Pedro “Peter” Jozami
Diseño y confección de vestuarios: Cristian Ayala
Diseño de caracterización: Cristian Ayala
Diseño gráfico: Lima. La imagen de los artistas (Lisandro Notario y Magdalena Aquino)
Diseño y realización de dispositivo musical y escenográfico: Leonardo “Vampi” Carmona
Realización de la artística de la escenografía y utilería: Paola Sarnari y Natalia “Cacha” Arrúa
Dirección técnica: Leonardo “Vampi” Carmona
Constructor escenográfico, diseño y realización de Frank: Leonardo “Vampi” Carmona
Diseño de iluminación: Leonardo “Vampi” Carmona
Técnico de sonido en vivo: Lucas Roldán
Técnico general del espectáculo: Alexander Agüero
Fotografía: Guillermo Turín Bootello
Video: Bálsamo AV y Mente Audiovisual (Lilen Barberis y Alexia Esquinazi)
Producción ejecutiva: Circo Lumiere, Irene Ortín y Leonardo “Vampi” Carmona

Lugar: Teatro La Comedia